中国书法被誉为无言的诗、无行的舞，无图的画、无声的乐。隶书古朴妩媚、魏碑森严遒劲、楷书疏朗端庄、行书闲适飘逸、草书恣肆昂扬，各种书体，无不彰显出汉字艺术的独特之美。

荣昌陶陶刻书法技艺以陶为载体、刻刀为笔，将中国书法艺术书刻在陶器之上，既体现诗词的韵味、文体的张力，又展现荣昌陶的造型、烧制、釉色之美，一直深受陶器爱好者的青睐。

演变 提升艺术价值

荣昌陶器工艺精湛细致，体型优美典雅，色彩绚丽光洁，装饰古朴大方，美观实用。在漫长的发展岁月中，荣昌制陶人以其独有的勤劳智慧，创造了数不清的陶器精品，既有实用性，又有艺术性。

在位于安富街道的陶宝古街的各家店铺里随意逛一逛，形式各样的荣昌陶器让人应接不暇。其中，一些精美的陶刻作品，格外吸睛。

“随着制陶技艺的不断精进，陶刻逐步加入其中，成为提升陶器艺术价值的重要因素之一。”国家级非物质文化遗产荣昌陶器技艺传承人刘吉芬介绍。陶刻分为剔刻和浅浮雕，在如今的荣昌陶器上已屡见不鲜。

荣昌陶陶刻书法技艺是在素烧细陶陶体上直接用钢刀或竹刀镌刻文字图案的一种工艺，实际上是对陶刻技艺的延伸和发展。其起源可追溯到明清两代，最早是在器皿上的落款，后逐渐演变为一种特有的文字陶刻装饰，在清嘉庆道光年间走向成熟。

在历史发展过程中，其题材不断得到拓展，既可刻写诗词歌赋，亦可结合花鸟虫鱼等的造型元素刻写吉祥文字，使得原有实用器皿增添了艺术情趣。

技法 凸显书法神韵

“陶刻书法以刀为笔，注重的是书法艺术的神韵和张力。”近日，荣昌陶陶刻书法技艺传承人李骏如在荣昌陶大师园内，同三五好友畅聊、切磋陶刻书法技艺。只见其刀起泥落，一行小诗就镌刻在了杯盏之上。

李骏如介绍，荣昌陶陶刻书法技艺在刻法上主要有双刀正入法和单刀侧入法两种。双入正刀法是在泥坯上先书画，再雕刻，每刻一笔，则饰以两刀，中间剩余泥块，用刀口刮平。单刀侧入法则是用平刀刻法，在坯上直接下刀用刀侧锋刻,刀略卧与泥坯面成35°角，刀刃刀尖略向外倾，以斜锋入坯。

用刀法则可归纳为“划、竖、撇、踢、捺”五个字。刻“划”刻刀先下后上；刻“竖”刻刀先左后右；刻“撇”先用顺刀后用逆刀；刻“踢”先用逆刀后用顺刀；刻“捺”刻刀先上后下。

“荣昌陶刻技艺虽以陶为载体，也可借鉴金石用刀的涩刀、迟刀、留刀、轻刀、切刀等方法。”李骏如介绍。刻法可以结合在一起灵活运用，凸显各种字体、笔画线条的精彩，但刻画时，必须注意行刀的浮沉利钝、深浅宽窄，笔势连贯，以显示刻绘的神韵和张力。

装饰 注重协调统一

“陶刻本身是一种装饰，不能喧宾夺主。”刘吉芬介绍。根据紫器型不同、刻绘主题思想不同，施以不同的刻绘，才能彰显最能突出效果的铭刻。荣昌陶刻书法，将诗、书、画、印集为一体，更要注重整体的协调性。

陶刻装饰方法一般分成清刻、着色刻、阳刻、阴刻、沙地刻，较为常见的是刻印。在陶刻书法作品，印章具有画龙点睛之妙。

遵循书法传统，印章根据陶刻位置不同，分为引首章、斋号章、腰章、名章。印章在刻过程中一定要与题款刻的字体的大小匹配，印不宜与示字相等，更不能小于款字，要略大于款字。同时，印章不能刻得过多，应求“惜红如金”，否则，是画蛇添足。

据李骏如介绍，描边剔泥也是一种装饰方法，主要用于显示特殊艺术效果，需先以细刀描出轮廓边，再以挑或点的手法去掉其中的部分。

与普通的书法不同，在陶上进行字体刻画显得更为立体、难度也更大，在砂质、弧面的泥胎上面采用刀具进行创作，不仅要注意刻画内容如何，还需要充分考虑器皿本身的协调性，只有当刻的内容与器皿形成自然协调的效果，才是锦上添花的陶刻书法。

随着审美的不断变化，荣昌陶陶刻装饰更注重与陶器的整体协调性，变得造型简洁、明快、新颖、美观，线面结合较多，并通过大面积的留白，让诗、书、画尽情发挥，体现了设计功能与形式的统一。